Maud Blandel — I L K A

Lignes de conduite (Lines of conduct)

Durée : 55 min.

Concept et chorégraphie : Maud Blandel 
Collaboration à l’écriture chorégraphique : Maya Masse 
Musique originale : Charlemagne Palestine 
Arrangements musicaux : Clive Jenkins 
Scénographie : Karim Bel Kacem 
Lumière : Jean-Philippe Roy 
Direction technique : Silouane Kohler 
Avec : Gabriela Gómez Abaitua, Maya Masse, Romane Peytavin, Caroline Savi Marsalo 
Soutien administratif Alexandra Nivon | Production et diffusion internationales Parallèle - Plateforme pour la jeune création internationale

Production : I L K A 
Coproductions : Arsenic - centre d'art scénique contemporain - Lausanne (CH) , ICI — centre chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Pyrénées-Méditerranée / Direction Christian Rizzo, PACT Zollverein - Essen, La Passerelle - Scène nationale de Gap, Alpes du sud 
Soutiens : Ville de Lausanne, Pro Helvetia, Loterie Romande, Service culturel Migros Vaud 
Accueils en résidence : ICI — centre chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Pyrénées-Méditerranée / Direction Christian Rizzo, La Villette, Ballet du nord - CCN de Roubaix - Hauts-de-France, PACT Zollverein - Essen, La Passerelle - Scène nationale de Gap, Alpes du sud 
Soutien à la tournée : Pour-cent culturel Migros 

Dance

Since ever, every culture knew to invent its own trance rituals, in order to free the captive souls of a community. No matter the fictional system of the ritual, in any case it is a matter of crossing: a state of rapture, or the possibility of getting out of oneself, during a limited time.

 

For her second play, Maud Blandel chooses to investigate one of these rituals: tarantism. Popular healing rite in the South of Italy, mixing christianity, magic practices, and musical catharsis, it not only attests to the warding off forms established by a society,  but it gives as well an account of a whole section of the evolution of cultural balances of power. At first from telluric origin, and then religious one, tarantism is today exploited by a ferocious tourist-festive industry.

 

Formal play for four female dancers, « Lignes de conduite » chooses to recount the evolution of the phenomenon of possession, with the purpose of questioning poetically what may have produced the spectacularization (turning-into-a-show) of such practices.